我不知道怎么到现在才听到罗大佑的《稻草人》：
　
　 终日面对着青山
　 终日面对着稻浪
　 午后的云雀背着艳阳
　 那样飞　那样笑　那样歌唱
　 轻风吹在我身体上
　 雨珠打在我脸上
　 午后的牛羊凝望远方
　 彩虹画出的希望
　 蔚蓝的青空在上
　 却有着云雀与彩虹的梦
　 总象不知足的云四处飘荡
　 何处是我们的归宿
　 是否在天际的那一端
　 奇怪稻草人的身躯如何飞翔
　 终日面对着青山
　 终日面对着稻浪
　 晨光 露珠 夕阳 星辰
　 春耕 秋收 冬藏
　
　　也许是个人经历缘故，但凡萧瑟、空旷指向大悲的意境总是会让我怔忡，一下子从浮生中升起，陷入苍凉。这是其一。其二，那种忽略技巧，有着单调重复其实极有张力的形式也容易入我耳，入我眼。很多经典的民间传说、童话都是如此，海子的些个好诗也是如此。《稻草人》在旋律结构上就是“一门心思的单调”。（后半段间奏中夹了一段爵士）很多人说罗大佑是破锣嗓子，确实是，但这面破锣的声线还是有着极强的金属穿透力，而且这金属不是精加工的，有着狂放天然的毛边。所以，《稻草人》单调而长的乐句由这破锣唱来，沧桑萧瑟无比。
　　
　　老罗歌词的元素我们还是熟悉的：城市、工业、文明、命运、文化、人（我、你、他、她、人们）、家、社会、政治……。他的集中主题都旨关大文化：殖民文化、在地文化、继承与裂变、中西冲突等等。情感类的指向则是理想、古典、命运、佛缘等。还有一类民歌体，是仿民歌，比如《船歌》、《心肝宝贝》等等，非常好，但叙说主体已经不是老罗本人，不承担老罗本人的“意识形态”。还有一类似乎是田园歌，比如《吾乡印象》，但是其中还是探说命运变迁。《稻草人》似乎是特别的。

　　老罗的歌词很少这样单纯述及自然。自然景物原都是他表达其他的素材而已。这里的自然几乎触到了“归隐”的边界，如果他不问“何处是我们的归宿”的话。老罗这个工业社会城市文明中的人，视线象稻田中的稻草人一样，高过了以往纠结他的种种现实意象，落到最本质单纯的青山、晴空、稻田、云雀、晨昏变换、春耕秋收，总的来讲，是自然+农业系列意向。
　　
　　如果给一个单纯透明的旋律，这样的歌词原本也可以仅是抒自然之情，但是老罗将它置于了一个宏大的音乐场景中，还没听见歌词，首先就听到我前面所说的“萧瑟、空旷指向大悲的意境”。从中，我似乎还隐约听到那悲意生自一种疲倦、一种虚脱——当那一段风格迥异的节奏出来时，似乎告诉人们这种现代文明的声音正是疲倦和虚脱之源。稻草人，在现代文明中流干了精血的虚脱之人。

　　耕种是最原始也最本质的生产与满足。青山下的稻草人，已然获得自然的休憩。但是虚脱未消，所以仍声声问着：
　　奇怪稻草人的身躯如何飞翔
　　………
　　何处是我们的归宿

原作者： 生时饮吧
来 源： 西祠胡同《停看听》论坛
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